Top 10 Novelas 2012

Lo dicho. Esta es una de las listas que tenía, pero había otras. Mejor combinadas, ponderadas, calibradas. Pero la realidad es esta y quedan 2 días para que acabe el maldito año. 

Hay libros editados este año pero escritos hace mucho -o poco- tiempo. Esa es la realidad, no todo lo que sale en las mesas de novedades me gusta, no todo lo que se reedita vale la pena. Sigo leyendo mucho autor que está criando malvas y no es superado por ningún advenedizo. Y por el contrario, se encuentran autores con fuste (Cornia, Martín Giráldez, Starobinets) que ya han empezado a dar mazazos serios. Dicho lo cual, que no es mucho, la lista:

• “Casi amor”, Ugo Cornia. Ed Periférica
• “Una edad difícil”, Anna Starobinets. Ed. Nevsky Prospects
• “Flores en las grietas”, Richard Ford. Ed. Anagrama
• “Postales negras”, Dean Wareham. Ed. Libros de Ruido
• “Diario de un amargado”, Federico Montalbán. Ed Morsa
• “Muchos matrimonios”, Sherwood Anderson. Ed. Gallo Nero
• “Little Boy Blue”, Edward Bunker. Ed. Sajalín
• “Menos joven”, Rubén Martín Giráldez. Ed. Jekyll&Jill
•  “Far Tortuga”, Peter Matthiessen. Ed Seix Barral
• “Max y Moritz”, Wilhelm Busch. Ed Impedimenta

TOP 10 COMIC 2012

Seguimos con los TOPs del 2012. Ahora el cómic, lo que más alegría me ha dado este año:


"El hematocrítico de arte". Ed. Caramba
"Building Stories", Chris Ware. Ed Random House
"Los entusiastas", Bretch Evens. Ed. Sins Entido
"Los ignorantes",  Ettiene Davodeau. Ed. La Cúpula
"La familia", Bastian Vivès. Ed. Diábolo
"Escondite", Alexis Nolla. Ed. Apa Apa
"¿Eres mi madre?", Alison Bechdel. Ed. Reservoir Books
"Humor cristiano",  Ed. Caramba Comics
"El amnios natal", Alan Moore y Eddie Campbell. Ed. Astiberri
"New York Drawings", Adrian Tomine. Ed. Drawn&Quarterly

TOP 10 NO-FICCIÓN 2012

Y aquí mi modesto Top 10 de No-Ficción de este buen nutrido 2012:


“Dejad de lloriquear”,  Meredith Haaf. Ed. Alpha Decay

“Juntos”, Richard Sennet. Ed. Anagrama

“Por qué fracasan los países”, Acemoglu y Robinson. Ed. Deusto

“El minotauro global”, Yanis Varoufakis. Ed. Capitán Swing

“La sociedad de los iguales”, Pierre Rosanvallon. Ed. RBA

“El precio de la desigualdad”,  Joseph E. Stiglitz. Ed. Taurus

“La formación de la clase obrera”, E.P. Thompson. Ed. Capitán Swing

“Imagen del mito”,  Joseph Campbell. Ed. Atalanta

“Conquista social de la tierra”,  Edward O. Wilson. Ed. Debate

"Pensar desde la izquierda", VVAA. Ed. Errata Naturae

MEJORES DISCOS NACIONALES 2012

De lo que se ha grabado en nuestros lares, lo que más me ha gustado de esta cosecha 2012 ha sido/y es:



1. Remate, "Un araña a punto de comerse una mosca"
2. Espanto, "Rock´n´Roll"
3. Hidrogenesse, "Un dígito binario dudoso"
4. Klaus & Kinski, "Herreros y fatigas"
5. Fira Fem, "Aedificatoria"
6. Joan Colomo, "Producto interior Bruto Vol. 2"
7. Hans Laguna, "Primeras marcas"
8. Grushenka, "Técnicas subversivas"
9. Partido, "Leaving All Behind"
10. Reina Republicana, "Reina Republicana"

MEJORES DISCOS INTERNACIONALES 2012

A nivel internacional, lo que más me ha gustado este 2012 ha sido/y es:


1. Damien Jurado, "Maraqopa"
2. Daughn Gibson, "All Hell"
3. Tindersticks, "The Something Rain"
4. Sun Kil Moon, "Among the Leaves"
5. Mark Lanegan, "Blues Funeral"
6. Father John Misty, "Fear Fun"
7. Andrew Bird, "Break it Yourself"
8. Patrick Watson, "Adventures in Your Own Backyard"
9. Jake Bugg, "Jake Bugg"
10. Guided by Voices, "Class Clown Spots a UFO"
11. Band of Horses, "Mirage Rock"
12. The Vaccines, "Come of Age"
13. M- Ward, " A Westland Companion"
14. Iamamiwhoami, "Kin"
15. Lorn, "Ask the Dust"
16. Tame Impala, "Lonerism"
17. Beach House, "Bloom"
18. Ty Segall Band, "Slaughterhouse"
19. Flying Lotus, "Until the Quiet Comes"
20. OM, "Advaitic Songs"

Lo estoy dejando

El blog, quiero decir. No sé, llevo tiempo poco inspirado, eso canta a la legua. Y cuando algo se convierte en una semi-obligación, pues ya no procede.
A ver, dejaré la cosa en barbecho. Y luego decidiré.
Amigos lectores, ojeadores, curiosos, piratillas, colegas: es lo que hay.

Mos Def on writing

“Speech is my hammer, bang the world into shape/ Now let it fall/ My restlessness is my nemesis/ It’s hard to really chill and sit still/ Committed to page, I write a rhyme/ Sometimes won’t finish for days/ Scrutinize my literature, from the large to the miniature/ I mathematically administer/ Subtract the wack/ Selector, wheel it back, I’m feeling that/ From the core to the perimeter black/ You know the motto/ Stay fluid even in staccato.”

Lo próximo, lo único, lo auténtico

Cuando releo a Walter Benjamin me dan ganas de aplaudir con las orejas. ¿Pudo haber alguien más visionario que él? Benjamin leía tan bien el mundo. Ya no queda nadie así.

"Las masas de hoy parece que necesiten que todo les sea más próximo. Parece, pues, según este punto de vista, que hacer las cosas "más próximas" sea más humano. Evidentemente esto no es cierto. Al hacerlo todo actualizable, se traspasa lo único de forma que se deja de lado. Todo puede ser copiado. Todo puede venir a mi posición a través de la copia. Ya no tengo que buscar lo oculto de la copia, porque ya no existe lo oculto. No hay ningún rastro, de este modo, de la tradición que se esconde en cada poro de tela, en el yeso de una escultura, en la obra que está distanciada."

Walter Benjamin, "La obra de arte en la época de reproducibilidad técnica", Ed. Alianza.

Un buen artículo sobre Benjamin, aquí.

The Orwells

Bravo por la canción y el vídeo apañadito. FAN.

Malditos conciertos

Después de innumerables buenas y malas experiencias en conciertos, parece ser que algo ha hecho click. No en mi, sino en la audiencia, el público, el mal llamado "respetable", la gente.

Como no me voy a poner antipático ni cascarrabias, voy a citar a la columnista del NME que me ha alegrado el día diciendo todo lo que yo quiero decir, pero bien dicho. 

Me he peleado con mucha gente en conciertos, les he gritado, me han gritado, les he llamado al orden, me han replicado, ignorado, insultado. PERO NO, no voy a dejar de ir a conciertos por vosotros, asquerosos seres que no sabéis disfrutar de lo importante del concierto: LA MÚSICA.

Me importan un pimiento vuestras conversaciones, vuestros traumas y vuestras anécdotas after-work. Me importa poco que os droguéis ante mí. Me importa un comino si vuestra hormonas están absolutamente desordenadas. Lo único que os pido es que no me afecte a mi. Que no lo voy a tolerar, que me voy a convertir en vuestro azote, si es que no lo soy ya.

Y volviendo a la columnista del NME, una tal Donna Cox, incluyo aquí LA FRASE PERFECTA de su artículo. Y aquí el artículo completo. Y aplausos, aplausos, aplausos.

Frase perfecta: "To me a gig is all about the music. Who even needs to get drunk? Why do the silent majority of music fans have to put up with the kind of hell-bent hooliganism mostly eradicated from mainstream football? It would never be tolerated in a soccer stadium." 

Fruta del tiempo

De esa que me hacían tomar de pequeño y siempre vomitaba. Fruta del tiempo. Del tiempo que tarda en reaccionar mal en mi cuerpo. Aprovecho para disculparme, señoritas monitoras de comedor de toda mi infancia, por los malos tragos -sobre todo los míos- que os hice pasar. Cuando Otto dice "es que no me entra", lo dice en serio. ¡Cuántos gajos de mandarina devolví en forma de lluvia ácida! Ay, qué recuerdos...

Esta es la única fruta que tolero:

Bueno, esto no es fruta, claro, pero el invento me encanta.  Fuet-pop.

Ghost Town

Ay, que por fin podré escuchar esta canción tocada en directo por sus únicos y verdaderos intérpretes. "Ghost Town" es un tema importante. Su momento fue importante, este grupo fue importante.

Kafkiano, de Kafka

Tal día como hoy, en Praga, capital de Checoslovaquia, nacía Franz Kafka en 1883.

No hablaré aquí de su obra y su influencia, su estela eterna y su vigencia. No.

Me gustaría poner en entredicho la fama de pesimista, oscuro, retorcido y...kafkiano.

Entendiendo como kafkiana una situación absurdamente complicada, extraña, enrevesada. Osea, toda situación, ¿no? Lo de kafkiano cansa, por su mal uso, su abuso, su condición de comodín de cualquier evento que resulta diferente del resto. Lo que ocurre es que no hay eventos diferentes del resto, hay distintos modos de vivirlos, pero son siempre los mismos.

Kafka era un escritor optimista, y lo digo en serio. Léanlo y entenderán por qué.

Una de sus frases que más me marcaron cuando era un imberbe teenager y quería comerme el mundo (siempre recordaré mi primer salida al extranjero: fui a Praga, claro, a venerar la casa y las calles de la ciudad que vió nacer al autor) era esta: "No desesperes, ni siquiera por el hecho de que no desesperas. Cuando todo parece terminado, surgen nuevas fuerzas. Eso significa que vives".
¿Escritor pesimista, dicen? Ni hablar.

"Best", The Smiths, 1982

No voy a decir nada sobre los fans de The Smiths, no quiero que me envíen una cabeza de caballo a mi cama. Sólo quiero decir que adoro a esta banda.
Ah, sí, y algo más: odio soberanamente, profundamente, drásticamente a todos los fans en general. El fenómeno fan, el fandom, ese ser despreciable, con una autoestima truncada por algo que no quiero saber, es el ser más vomitivo y asqueroso que existe en el universo. Fans del mundo en general: arregláos la cabeza o desapareced de mi vista. Punto final.

Sunset Boulevard

Ayer volví a ver esta enorme película, y lo pasé en grande. Titulada aquí "El crepúsculo de los dioses" y en Suramérica "El ocaso de una vida", "Sunset Boulevard" es, como dijo en su día la revista Time: "lo peor de Hollywood contado por lo mejor de Hollywood".

Lo de Gloria Swanson no tiene desperdicio, es eléctrica desde el primer segundo en que la miras. Y William Holden (me entero que el primer actor convocado para ese papel fue Monty Clift) está también soberbio. La banda sonora, espectacular. Y tantas cosas más, los guiños, los homenajes, las burlas contra la industria, tanto que hablar de esta película...

Enorme la frase "I´m big, its the pictures that got small":

Turing mode

Estamos muy "Alan Turing" estos días, por el tema del centenario que nunca podrá ser.

Y claro, Hidrogenesse se convierte en la banda sonora diaria en casa y en el tren.

Ahora veo que han colgado los siete cortes de "Un dígito binario dudoso" con vídeos molones en Youtube. Currazo. Y entonces el empacho es total.

Aquí "Enigma", con la dichosa máquina nazi que Turing...

Consejos de escritura de Elmore Leonard

Leí una magnífica entrevista que Antonio Lozano le hizo a este autor en la revista Qué Leer hace meses, y en seguida quise ponerme con su obra. Todavía no lo he hecho (mi cumpleaños está cerca...), pero de momento me contento con sus consejos sobre escritura. Empecé este tema de "consejos literarios de grandes escritores" hace meses con Bradbury, y se murió. En un rato pasaré a Kurt Vonnegut y a otros. Por favor, no se me mueran, ¿vale? Not yet.

Lo primero que dice Leonard es: "If it sounds like writing, I rewrite it". ¿No es maravilloso?

Leonard quiere verdad, quiere lenguaje coloquial, quiere que leamos como si escucháramos a la gente normal hablar. Vale, bien. Purgada de toda floritura y enrevesamiento, parece ser que la literatura escrita por Leonard es valorada tanto por el lector "de batalla" como por autores como Martin Amis o Saul Bellow. Bravo. Bueno, mejor lo escuchamos a él directamente, no?

Importante:

• You have to listen to your characters.
• Don´t worry about what your mother thinks of your language.
• Try to get a rhythm.

Y entonces vino el archifamoso artículo para el New York Times, donde se soltó a placer:

• Never open a book with the weather.
• Avoid prologues.
• Never use a verb other than "said" to carry dialogue.
• Never use an adverb to modify the verb "said".
• Keep your exclamation points under control.
• Never use the words "suddenly" or "all hell broke loose".
• Use regional dialect, patois, sparingly.
• Avoid detailed descriptions of characters.
• Same for places and things.
• Leave out the parts readers tend to skip.

Anna Karenina

Dirigida por Joe Wright ("Expiación", "Orgullo y prejuicio"), adaptada por Tom Stoppard y protagonizada, entre otros, por la insufrible Kiera Knightley, el mameluco de Jude Law y un tal Aaron Johnson (¡¡como Conde Vronski!!). Miedo y asco en el cine.

Tiny Desk Concerts

Que si la Blogotheque, que si las Blak Cab Sessions, que si cantar en una (hermosa) lavandería, que si cantar en el ascensor, bla bla bla.
Ahora le llega al turno a lo más pequeño de todo.
Los Tiny Desk Concerts, así, en plena oficina, en miniatura, entre archivadores, papeleras y ambiente cargado. ¿El sueño de todo oficinista con ínfulas de rock star? Pues más o menos.



¿Qué será próximo? Conciertos en tu bolsillo. Eso sería muy de Michel Gondry. No le voy a dar ideas...

The Only Place

Esa canción que inaugura mi espíritu veraniego, mis elucubraciones frente al mar, mis tonterías.

Soledad de soledades y todo soledad

"Esta soledad comporta que el hombre sea un universo único, extraño, casi incomunicable. Porque esta soledad no es la soledad adventicia de la que se sale una vez que algo perdido ha vuelto a hallarse. Es la soledad metafísica subsistente, la soledad que se confunde con el propio ser".

María Zambrano, "La confesion: género literario": Biblioteca de Ensayo Siruela.

The Future of Print

Esto es realmente bonito. Y está bien grabado y el mensaje está claro. Entrevistas a libreros influyentes de la ciudad de Toronto, en Canadá. Es un work-in-progress, claro está. Que si cambian los modos de leer, de prescribir lecturas, de mirar en una librería. Es un vídeo sobre la pasión de la lectura y su evolución. Y promueve el debate, que ya es mucho. Tómense 24 minutos para verlo. Y luego, a leer. La producción es de audionetwork.


EPILOGUE: the future of print from EPILOGUEdoc on Vimeo.

Time Travel

Pensaba en las veces que el cine ha llevado el tema del tiempo y su control back and forth a placer. En casi todas las ocasiones son películas basadas en novelas, lo cual hace que pierdan bastante ya que la narración de un salto temporal es mucho más rica e interesante en la literatura, bajo mi punto de vista. Los efectos especiales de la imaginación suelen superar con creces a los del séptimo arte.
Here some  examples:

 

Muchas veces pienso, además de seguir viendo a los amigos en sus casas o en la mía, que lo único que vale la pena hacer es leer y ver películas.

Colour in Clay (1941)

 
Colour in Clay (1941) from British Council Film on Vimeo.

Un agradecimiento eterno al British Council y las cositas bonitas que cuelga en su web.

Can - The Lost Tapes

Tempura de Ipod

A Henry Hargreaves se le va la olla big time. Por eso me gusta. Y si encima se dedica a cocinar literalmente con los aparatejos que ahora mismo controlan el mundo, pues como que aplaudo con las orejas y hasta con las pestañas. Slurp!

La voz de uno mismo (de mi amo)

Snif. He encontrado una cinta de cassette del año 80. 1980. Yo tenía 6 años. Sí. Sí. La he escuchado. Snif. En aquellos años se respiraba una inocencia abrumadora para con la tecnología. Mi padre compró un radiocassette y lo trajo a casa como si se tratase de la máquina del tiempo, la piedra filosofal, el aparato que iba a cambiar nuestra existencia. Algo de eso había, claro, pero lo que hacía para probar cómo funcionaba el bicho (además de poner el Carrusel Deportivo los domingos) era grabar a sus hijos en cinta de cassette. Grabarnos mientras decíamos tonterías, reíamos, jugábamos a coches y respondíamos a las típicas preguntas de padre jugando con sus hijos mientras los graba. Capturing the Botana´s. Madre mía, qué risa y qué penilla. Escuchar mi voz ha sido como un mazazo en la cabezota. Lagrimilla. Mi voz actual -los que me conocen saben que no gasto una voz precisamente dulce- dista taaanto de la vocecilla de niñajo barcelonés de finales de los años 70. ¡Es la repanocha, oigan!

Llevo un rato medio alelado con la capacidad de time-travel que ha supuesto escuchar a toda mi familia en riguroso "falso directo" ahora en 2012, treinta y pico años después. Jodó. Lagrimilla.

¡Esas manos!

Con fotos así, uno se va a dormir menos estresado de lo habitual.

¡Claps your hands everybody, everybody just clap your hands!

10 momentos Primavera Sound 2012

En diez capsulitas flash, mis 10 momenticos de la edición d´enguany del P. Sound:

1. Estar en la cola del meadero VIP, girarme, ver a Sr Chinarro con su altura y sus pelajos, y que se me quite el pipí.
2. Meterme con el outfit de un tipo que tengo delante del concierto de Beach House. Pensar "mira que venir con una samarreta de Puyol". Se gira y es el cantante de GIRLS, el grupo que más feliz me hizo esta edición.
3. Estar flipándolo con el homenaje a Big Star, girarme y ver a mi chica llorar.
4. Oir decir a Senior i el Cor Brutal "foc inglish". "Foc, de fuego en català", dice. Masterclass de inglés.
5. "Mira, un barco". Intento desesperado de Atlas Sound por despistar el personal cuando no le daba al botón correcto en su búsqueda desesperada del loop que lo arregla todo. 
6. Reirme de los tontipops y su bocaza abierta ante lo apabullante del concierto de Refused. Toma hardcore attitude pa tu cara.
7. Un colega de un colega me dice "eres mi maestro, mi mentor". Muy borracho él, muy sorprendido yo.
8. Las 3 coristas negras y su soul power dándolo todo en el show de GIRLS.
9. El look de enterrador de novela de Stephen King que se gasta Ken Stringfellow tanto en el escenario como fuera de él. Alice Cooper meets Dave Grohl meets Otto de los Simpson.
10. Felicitar a Carlos+Genís de Hidrogenesse en su stand, llevarnos disco, fanzine y una camiseta gatuna bien maja.

Princess Chelsea: Too Fast To Live

Y estos no tocan en el Primavera Sound, pero quizá un día lo harán. Suenan bien, son hipsters y son de un lugar llamado Nueva Zelanda. Así que bien. Muy bien.



A mucha gente le mola más este vídeo. No a mi.

Father John Misty

Estamos en plena semana Primavera Sound, repasando las bandas que intentaremos ver en directo, buscando playlists potentes, relajantes, intensos todos. Hace tiempo hablamos de Father John Misty y hoy tenemos el día perfecto para escucharlo de nuevo. Muy fans.

El Hematocrítico de Arte

The Chemical Santos

Muy fan de esta gente y su visión cachonda del arte. Ya tocaba que alguien se riese de ciertas estampitas medievales, paisajes renacentistas, ascensiones, descensos, anunciaciones y demás postales bíblicas. La religión legitimada, respaldada, venerada por feligreses que no entendían un carajo de nada, la iglesia patrocinando a artistas, convirtiéndose en sus mecenas. El error de siempre pero postergado y ampliando sus barreras de influencia hasta el infinito y más allá. 

Un asco que toca señalar siempre. ¿Que a tí te molestan las canciones o los vídeos donde nos reímos de ese dios? Pues toma pan y moja.

Anoten: El Hematocrítico de Arte. Ahora mismo no hay otra cosa que venerar.

Buey escupiendo al niño Jesús

Cura indicando dónde es la fiesta a stripper voladora

Novela gráfica

"Las amistades peligrosas", de Molly Crabapple

Cansino debate en el que no voy a entrar, sobre todo porque Pepo ya lo ha dicho todo hace bastante tiempo. Hoy he encontrado algunos ejemplos muy gráficos de adaptaciones de grandes historias de la literatura universal, la mayoría inéditos en España, que se recogen en "The Graphic Canon Vol. 1. From the Epic of Gilgamesh to Dangerous Liaisons". Editores, abran los ojos, que hay mucho por sacar. De nada.

"El infierno de Dante", de Hunt Emerson

"The Tibetan Book of the Dead", de Sanya Glisic

Ira Klass

Borja Duñó lleva tiempo escribiendo este libro. Carmen Segovia lo ha ilustrado. Gabriel Bravo, responsable de la prestigiosa e independiente editorial Morsa, ha visto el talento y ha decidido editarla.

¿Con qué método? Con uno nuevo. O viejo, según se mire. Todos ponemos algo, el libro sale a la luz, todos recibimos algo. Bueno, todo comprador ya recibe algo por el hecho de comprar el libro, eso huelga decirlo. Pero en este caso recibe un agradecimiento escrito, un ejemplar del libro y acceso a ciertos privilegios. Esto es el crowdfunding, mecenazgo de distinto nivel que, por ejemplo, la empresa Verkami, ha puesto en marcha con éxito. Financiación de proyectos a creadores emergentes, that simple.

Tengo ganas de leer el libro de Borja. Tengo ganas de ver que Morsa crezca con libros que puedan ser editados de un modo diferente al habitual. Tengo ganas de ver que muchos proyectos interesantes-indies-comerciales salgan a la luz por métodos no nuevos pero sí necesarios actualmente. Aplausos a Verkami, a Gabi de Morsa, a Borja y a los que aportamos algo a esos futuros libros. 

On writing

Que sí, que cuando digo que me encierro, lo hago no matter what.
Avisaré cuando salga. Promise.

Céline

Tal día como hoy nacía, en 1894, en Courbevoie, el enorme escritor Louis-Ferdinand Céline, uno de mis autores de cabecera. ¿Todavía hay gente a quien le interesa su faceta antisemita?
Por favor...LÉANLO Y CÁLLENSE YA.

"En circunstancias de verdadera tragedia se ven las cosas de inmediato...pasado, presente y futuro juntos".

Run Boy Run

Pensando en el terrible sueño que he tenido hoy, me ha venido a la mente este épico vídeo, cargado de referencias, luces y sombras, ritmazo de órdago, calidad.

Charlote Caron

Recibe toda mi atención esta artista francesa y sus retratos. 

Aquí su web.

Primavera Sound 2012

Vamos preparándonos para la edición de este año, sí.
Aquí una píldora simpática.

Filósofos-escritores

Debate clásico, pero inocuo. Algunos sí, algunos no. Sí mejores escritores que filósofos, sí mejores pensadores que narradores. Da igual, el caso es que me ha hecho recordar el primer libro que me regaló C.P., "El príncipie negro", de Iris Murdoch, y me ha venido este vídeo a la cabeza. Atención a su gesto y su acento.

Sonar 2012 - Autódromo 2010

De buen rollo, pero si alguien leyó -me consta que alguien lo hizo- "Autódromo" (Octavio Botana, La Galera, 2010) y se acuerda de cierto capítulo con cierta fábrica, pues como que me ayude a llevar al festival Sonar a los tribunales. Digo. Vamos. ¿O soy sólo yo quien lo ve?
Señor Isidre Monés, pedazo de ilustrador con el que tuve el privilegio de poder contar para mi debut, diga algo usted, por favor.

Maneras de leer

Hope Gangloff

Y más pintores que me gustan, como Hope Gangloff. Yeah.